一、从悲剧观看奥尼尔的戏剧美学观
纵观奥尼尔一生的创作，除了《啊，荒野！》，其余都是悲剧。在探讨奥尼尔戏剧的审美价值之前，我们有必要了解奥尼尔的戏剧美学观，尤其是他的悲剧观。因为“艺术家通过物质媒介构形形成的形象或形象体系表现出艺术家特定的审美倾向与审美理想，并从上述审美倾向和审美理想中揭示出社会关系的某些本质方面，为我们提供认识现实与历史的可能。”
瑞典学院在授予奥尼尔诺贝尔文学奖的授奖辞上，对于奥尼尔为什么以创作悲剧为主给予了这样的推断：“一方面是他的天性，另一方面是时代文学潮流的分支，更确切地可以称之为一个深刻的个性对美国旧式乐观主义的反拨。”尽管奥尼尔没有专著来表达自己的戏剧观，但是，他是一个有着强烈自传色彩的剧作家，于是我们除了可以在一些信件访谈中寻找奥尼尔的戏剧美学观之外，我们更多的可以从他的作品中了解他的戏剧观。
（一）、奥尼尔悲剧观形成的原因
弗洛伊德曾这样假设一部作品的产生过程：“现时强烈的经验唤起了作家对早年经验（通常是童年时代的经验）的记忆，这个愿望又在作品中得到实现。”奥尼尔之所以采用悲剧形式进行创作，首先源于他早年经验的影响。奥尼尔出生在剧院里，童年时期就随着父亲到处演出，没有一个固定的住处，几乎在旅馆和火车上度过。他曾去洪都拉斯淘金，当过水手，去过南美、非洲及欧洲，颠沛流离。他有过三次婚姻，前两次与妻子离婚。即使与第三任妻子卡洛塔结婚后，虽然有过幸福的日子，但是晚期两人的关系也有些紧张不和睦。他的大儿子小尤金自杀，小儿子沙恩患有精神病，女儿乌娜不顾他的反对嫁给是自己年龄三倍的卓别林而导致父女关系破裂等等，这些都使得奥尼尔在生活中扮演了一个悲剧角色。他不幸的生活造成了他抑郁的性格。奥尼尔一家的惨痛悲剧不是由于缺乏爱，而是彼此间缺乏爱的交流。在某种意义上说，这也正是奥尼尔许多剧作中的主题——主人公孤独的痛苦之极，他感到无所归依——既想又不想有所归依——由于受人诅咒而始终处于那种孑然一身、无所寄托的悬浮处境。
个人生活的不幸也使得奥尼尔在悲剧这种西方戏剧最古老的艺术形式中找到了共鸣。奥尼尔对古希腊戏剧极为推崇，于是他选择这样一种艺术形式来表达自己对人生的看法。奥尼尔欣赏古希腊悲剧，他在作品中也常常投射出颇多古希腊的神话，最明显的当属《悲悼》，整个故事的框架和古希腊悲剧《俄瑞斯特亚》如出一辙，还有《榆树下的欲望》中爱碧杀子投影出美狄亚杀子的古希腊神话，伊本投射出的是俄狄浦斯杀父恋母的故事。奥尼尔对于悲剧有着自己独特的看法，他认为“在真正的悲剧里，必有着幸福结局的戏剧的总和，有着更多的幸福”，“悲剧的意义就是象希腊人所理解的那样。悲剧使他们变得高尚，使他们生活得愈来愈充满生活。悲剧赋予他们对事物深刻的精神感受，摆脱日常生活琐碎的贪欲”。这一观点也是奥尼尔悲剧美学思想的基础，并最终成为贯穿奥尼尔所有剧作的主旋律。
（二）、悲的世界，乐的人生
奥尼尔在谈到自己的戏剧观时说：“戏剧是生活——生活的实质和对生活的理解”，“我始终是用不同的生活来解释生活本身的，而从来不仅仅以性格来解释人们的不同生活”。在奥尼尔看来，戏剧必须反映生活，戏剧要揭示的是生活的实质而不是表象，戏剧就是要在舞台上把这种对生活的解释传递给观众，戏剧要通过人物的不同生活对生活本身作解释。戏剧对生活的反映不是用镜子或摄像机对生活机械、被动的再现，而是由剧作家根据自己的审美观念和美学理想对生活作出自己的解释。他对高尔基的《底层》作出的评价正反映了他对于戏剧创作的观点，他说：“高尔基的《底层》——伟大的无产阶级革命剧作——之所以是较之任何别的剧作更为令人惊叹的，有利于被侮辱的人们的宣传，只是因为它不包含宣传，而是把人们如实地展现出来，也就是说，把人类生活方式的真理摆出来。”在奥尼尔看来，只有真实地展现生活的作品才有可能成为优秀的作品，真实地展现生活的本质，有助于人们对现实的理解。那么奥尼尔眼中的生活是什么？他说：“悲剧对于我们的生活方式移植来的吗？不，我们本身就是悲剧，是一切已经写出来的和没有写出来的当中最令人震惊的悲剧。”在奥尼尔眼中，生活就是一出悲剧，真实地反映生活就是要真实地展现生活的悲剧性所在。
正因为这样的观点，奥尼尔才在他漫长的创作生涯中，尤其在后期创作中从自己的家庭、自我生命中寻找素材。奥尼尔在《进入黑夜的漫长旅程》中把自己早期的家庭生活几乎不加掩饰地表现出来，最坦率最具自传色彩地表达出来。《进入黑夜的漫长旅程》写了一个爱尔兰移民家庭从早到晚所发生的故事。剧情非常简单，没有曲折离奇的情节，没有震撼人心的外在冲突，写了一个家庭中为了金钱不惜出卖自己演艺生涯的吝啬的父亲，孤独的沉湎于回忆中的吸毒的母亲，生活放荡玩世不恭的哥哥和多愁善感得了肺病的弟弟。整部剧作就在一家人互相指责、埋怨、内疚、悔恨、体贴和关心的混合中开始和结束的。父子之间、夫妻之间、母子之间、兄弟之间的爱恨交织，通过四个人相互间的交谈、指责、谩骂、爱抚、自责、慰藉，剧烈地激荡着每一位观众和读者的心。就是这样一部剧情简单的戏剧对生活的揭示却达到了令人难以想象的深度。围绕着“谁造成了现时痛苦”的主题，作者表达出了像钟摆一样来回摆动的人物的深层意识和心理冲突。可以说该剧是奥尼尔悲剧性家庭生活的艺术再现，剧中的每个人都能在奥尼尔的家庭成员中找到原形，无论内容还是情感，都能深刻地打动观众和读者。奥尼尔写出这部剧作，就是剖析家庭、家庭成员的心灵和自我的心灵。他被这部剧作的创作折磨得常常难以入眠，他自称：“我用血和泪在这个剧本里写下了我早年的辛酸”，“我终于能够面对我已死去了的过去，并且完成此剧——怀着对于厄运缠身的蒂隆一家四口的深深的怜悯和理解”，完成此剧，他也与自己的家人和解了。
二、从“人与上帝的关系”看奥尼尔戏剧主题的审美价值……………14
（一）人与物质上帝的冲突………………………………………………………14
（二）人与清教上帝的冲突………………………………………………………17
（三）人与自我上帝的冲突………………………………………………………20
三、从两难境地看奥尼尔戏剧特征的审美价值…………………………24
（一）两难境地和悲剧张力……………………………………………………24
（二）两难境地中的悲剧人物……………………………………………………26
（三）两难境地中的心灵探寻……………………………………………………30
四、从语言和意象看奥尼尔戏剧形式的审美价值………………………35
（一）戏剧人物的语言……………………………………………………………35
（二）舞台提示的语言……………………………………………………………38
（三）戏剧意象……………………………………………………………………42
五、结语…………………………………………………………………………45
注释……………………………………………………………………………46
参考文献……………………………………………………………………………51
五、结语
奥尼尔作为一名享有国际声誉的作家，在戏剧史上有着重要的地位。因为他的创作有着独特的审美价值，才使得全世界的学术界对奥尼尔的兴趣一直很浓，本文所做的努力就是寻找奥尼尔戏剧的审美价值何在。
要对一个作家作品的审美价值做出探讨，首先要解决的问题就是该作家的美学思想。本文的第一部分正是对奥尼尔的悲剧观做出了一番梳理。奥尼尔之所以选择悲剧这样的艺术形式来创作，与他个人生活的痛苦经历和社会状况是分不开的。虽然奥尼尔怀着悲天悯人的态度对待人生，以悲剧著称于世，但是他决不是一个悲观主义者，正是怀着对生活无比的热爱，他才写出了一部部的传世之作。要对一个作家作品的审美价值做出判断，其次要立足于文本，从多角度细化研究。本文的第二、三、四部分分别从戏剧主题、戏剧特征、戏剧形式三个方面对奥尼尔戏剧的审美价值做出了分析。本文在每个部分选取了一至二个角度，试图从较小的切口入手对奥尼尔戏剧的审美价值较深地挖掘。
因为奥尼尔所关心的不是“人与人之间的关系”，而是“人与上帝的关系”，本文第二部分从“人与上帝的关系”入手分析了奥尼尔戏剧主题的审美价值。这是他与其他戏剧家在戏剧主题的开拓上相区别之处。奥尼尔的戏剧带有强烈的现代性，“两难境地”中的悲剧张力正是现代性的表现，本文的第三部分从此入手对奥尼尔戏剧特征的审美价值作了探讨。奥尼尔的戏剧把传统的现实主义手法和现代的表现主义技巧结合起来，开掘人类心灵的底层，本文的第四部分正是从戏剧语言和意象分析了奥尼尔戏剧形式的审美价值。
本文以奥尼尔的悲剧观为出发点，以戏剧主题、特征、形式为角度，分析了奥尼尔戏剧的审美价值所在。奥尼尔的作品正是因为有了这些意义深刻的审美价值才在世界戏剧的舞台上熠熠生辉，也正是因为这些意义深刻的审美价值才使得奥尼尔的作品长盛不衰。
参考文献
[1][苏]斯托洛维奇：《审美价值的本质》，凌继尧译，中国社会科学出版社1984年版，第29页。
[2][苏]斯托洛维奇：《审美价值的本质》，凌继尧译，中国社会科学出版社1984年版，第134、136页。
[3][苏]斯托洛维奇：《审美价值的本质》，凌继尧译，中国社会科学出版社1984年版，第137页。
[4]张仁香：《论审美价值的构成形式》，载《辽宁大学学报》1994年第4期。
[5][美]尤金•奥尼尔：《天边外》，荒芜汪义群等译，漓江出版社1984年版，附录，第573页。
[6]《戏剧研究》，人大复印资料1991年第6期，第39页。
[7] 斯托洛维奇：《审美价值的本质》，凌继尧译，中国社会科学出版社1984年版，第139页。
[8][美]鲍恩：《尤金•奥尼尔传——坎坷的一生》，陈渊译，浙江文艺出版社1988年版，第223页。
[9]刘保端等译：《美国作家论文学》，三联书店1984年版，第246-247页。
[10]马克思：《1844年经济学哲学手稿》，人民出版社1985年版，第50页。