引言
视觉艺术作为一门新兴的艺术形式在现代生活中扮演越来越重要的角色,我们的社会已经进入一个读图时代,从上世纪90年代开始,图像就逐渐成为信息交流的主要形式,视觉艺术已经深入到我们生活的点滴之中,我们与外界进行信息交流的途径都有图像的影子,学校里,幻灯片逐步取代板书成为老师授课的主要方式,与家人和朋友联系时,我们所使用的电脑和手机使用的绝大多数是图形化的操作系统,除了文字之外,图片和各种动态表情也正成为短信和邮件的主要内容,我们放松娱乐的时候,图像早已经是各种广告的绝对主角,随着各种名著被改编成影视剧,越来越多的人通过影视剧而不是直接阅读文本来了解名著｡
目前针对这一问题的文化研究,其主要的观点在于在当前的电子媒介取代了印刷媒介而居主导地位,突出表现为以影视､广告等为代表的视觉艺术取得了主导权,而文学则已成为“明日黄花”,风光不再｡这一观点认为图像成为信息的主要载体不是一个孤立的社会现象,图像的离散性的特点满足了人类对信息立体化多元化的需求,帮助人类对抗工具理性｡尼古拉.米尔佐夫指出“后现代是现代主义和现代文化因面临自身视像化策略的失败而引起的危机,换言之,它是造成后现代性的文化所带来的视觉危机,而不是其文本性的危机｡诚然,印刷文化肯定不会消失,然而对视觉及其效果的迷恋---现代主义的主要特征产生了后现代文化,当文化成为视觉性之时,该文化最具后现代特征｡”
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1中国的视觉文化呈现出不同于西方的特点
视觉文化是一种后现代文化,但是具体到中国而言,由于中国正处于逐步建立现代性的阶段,因此,中国的视觉文化呈现出不同于西方的特点｡国内最早对视觉艺术进行系统的研究的是南京大学的周宪教授,在他的多篇学术论文中,他表达了这样的观点,首先,图像对文字的优势地位越来越明显｡2001年在《视觉化与消费社会》一文中,他指出视觉因素或者说形象或影像占据了我们文化的主导地位｡其次,对外观的关注度超越了以往的任何时代｡据此,他认为读图时代已经来临｡.......
视觉艺术包括影视､绘画､雕塑､建筑艺术､实用装饰艺术和工艺品等,本文所着重讨论的是影视视觉艺术对中国当代文学的影响｡本文试图通过对文学自身的特点分析切入,考察视觉艺术和文学之间的关系,粗略描摹一下未来文学的整体面貌,为当代文学的创作提供一些参考｡本文认为视觉艺术是一种以图像作为基本的表意单位,以大众媒体为主要传播手段的艺术形式,视觉艺术的核心在于直观的视觉性｡广义的视觉艺术包含文字,但以文字为主要载体的文学不属于视觉艺术,因为它不具有视觉艺术所必需的直观性的特点,它更多的依赖听觉和想象｡本文所讨论的与中国当代文学互动的视觉艺术形式主要集中在近些年迅速崛起的以影视视觉艺术为代表的建立在信息技术革命基础上的视觉艺术形式｡从视觉文化的视角考察中国的传统文化,试图挖掘中国传统文化在当代的意义｡
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第一章视觉艺术与中国当代文学:冲突不可避免
自上世纪九十年代以来,尤其是进入20世纪后,中国文学对新的时代表现出某种程度的不适应,突出表现为文学的地位下降,传统文学长期以来形成的从意识形态话语到大众审美文化中的和权威身份被颠覆｡文学刊物订阅量及与之相对应的读者数量的锐减,文学作品对于社会的影响力越来越弱,文学获得的关注越来越少,公众视野更多的被更眩人耳目的视觉艺术所牢牢占据｡很多人感叹发出今不如昔的感慨,这些人往往对上世纪二三十年代的中国文坛充满憧憬,事实上,文学本身的发展并没有发生多么剧烈的起伏,中国当代的文学事实上在艺术水平上一直处于一种上升的态势｡上世纪二三十年代的中国文坛之所以令人怀念,主要是由于中国当代文学处于草创时期,处于从文言文为主向白话文过渡的特殊历史阶段,这一时期的文学创作没有现成的教条,受到的约束少,创造性强,犹如平地起高楼,而且,当时的中国文学还没有像今天这样受到来自视觉艺术的挑战,当时文学所受到的关注度远不是当下的中国文学所能比拟的,因此那个时代的作家们的工作更容易得到认同｡从这个角度看来,中国当代文学并非没有大师,只是大师已经很难再站在舞台的中央｡
中国当代文学如今表现出的种种不适应,其症结在于中国当代文学的主流已经落后于时代的步伐了,中国当代文学在上世纪四十年代基本定型之后,几十年来没有发生任何实质性的变化,今天的中国文学相比于上世纪三十年代并没有实质性的不同,然而它所生存的环境却正在经历一场巨变｡
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第一节视觉艺术对中国当代文学生存空间的挤压
文学对新时代的不适应具体表现为文学对信息技术的不适应｡对于传统的文学来说,纸质媒体的信息容量已经足够,新的技术难以融入到文学的发展过程中来｡与之相对应的,视觉艺术充分融合了声光电等各个方面的最新技术成果,尤其是第三次科技革命的最重要成果信息技术的发展,为视觉艺术的崛起提供了一个良好契机,极大的拓展了视觉艺术作品的渠道,提升了视觉艺术作品的影响力,无论是以优酷､土豆为代表的视频网站的崛起,还是人人网､开心网等社交网站的火爆,我们都不难从中看到视觉艺术作品的身影,视觉艺术在这一时期发展尤其迅速,视觉艺术的市场总量已经远远超过了传统意义的文学市场,最近几年热映的《非诚勿扰》､《让子弹飞》等国产片均取得了上亿元的票房收入,在这种情况下,视觉艺术不可避免的对中国当代文学的生存空间进行挤压,从经济层面对中国当代文学进行冲击,视觉艺术对中国当代文学的冲击具体有以下三点:
一､对社会资源的争夺
任何一种艺术形式的繁荣都离不开社会资源的集中,中国当代文学在其繁荣时期也曾经集中了大量社会资源,但与传统意义上的中国当代文学相比,视觉艺术产业拥有巨大的优势,诉诸于视觉的视觉艺术的受众范围更广,市场化程度更高｡借助这些优势,视觉艺术吸引到更多的社会资源,其中最重要的社会资源就是资金和优秀的人才,还有就是由各种传媒所构成的公共空间｡比如当下热映的《非诚勿扰》等大片的摄制成本动辄上千万,视觉艺术能够之所以能吸引到大量的社会资源｡
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第二章视觉艺术与中国当代文学:共存必将继续.................................13
第一节视觉艺术无法取代文学..........................................................13
一､诗意的文学语言.........................................................................13
二､独特的艺术创作理念..................................................................15
第二节中国当代文学仍有较大的发展空间.........................................16
第三节文学为体,视觉艺术为用.........................................................20
第三章视觉艺术与中国当代文学:融合共赢.........................................24
第一节视觉艺术的发展推动通俗文学向主流回归...............................25
第二节视觉艺术的发展营造良好的文化市场环境...............................30
第三节视觉艺术的发展更新文学的观念.............................................36
第四节中国当代文学的发展与国家软实力的构建...............................38
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第三章视觉艺术与中国当代文学:融合共赢
在视觉艺术大行其道的前提下,中国当代文学如何发挥自身的优势,回避自身的劣势,抓住机遇,实现与视觉艺术的共赢,视觉艺术和中国当代文学的互动是二者实现融合共赢的基石｡目前的视觉艺术作品根据其不同市场定位大致分为两类,一类是面向小众群体的文艺性的视觉艺术作品,这类作品叙述手段独特､朦胧,哲学意味强,但是由于受众群体小,因此缺少商业价值｡另一类是我们所熟知的商业性的视觉艺术作品,这类作品受众广,它的市场定位与通俗文学基本一致,但是通俗不代表低俗或者劣质,随着商业性艺术作品的不断成熟,艺术水准也不断提高,很多商业性视觉艺术作品与第一类作品的界限已经非常模糊,比如《黑客帝国》系列以及《盗梦空间》等作品,这些作品有商业电影的一切必要的元素,大牌的演员,绚丽的视觉效果,但是这些作品背后的哲学思考也非常耐人寻味｡
对于这些商业性的视觉艺术作品而言,优秀的通俗文学作品是它们成功的保证,中国影视界在上世纪八十年代末曾经与中国当代文学有过一段蜜月期,尤其以王朔的作品居多,赵宝刚导演执导的《过把瘾》,姜文执导的《阳光灿烂的日子》,这些作品都取得了很好的效果,但是由于当时商业性视觉艺术作品的机制还不完善,这些作品的市场效果不是很理想,因此,在之后的商业电影的浪潮中,才出现了视觉艺术对文学的疏离,这种疏离的尝试,已经被事实证明是失败的｡
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结论
视觉艺术的快速崛起带来了一系列的问题,对于曾经完全主导整个社会的精神文化的中国当代文学来说,这种感觉尤其强烈,人们的日常生活以及进入生活､进入想象世界享受精神生活的方式被各种视觉艺术形式所充斥,在与视觉艺术的冲突中,中国当代文学完全落入下风,陷入到一个前所未有的困难境地,面对视觉艺术的日益强势,中国当代文学被一种恐慌的情绪所笼罩｡
首先我们要明确,视觉艺术不可能消灭文学,视觉艺术没有这样的动机也没有这样的能力｡视觉艺术本身是一门综合的艺术,其中就包括文学的因素,并且文学在视觉艺术中占据着核心的地位,直接决定着视觉艺术作品的质量和层次,因此视觉艺术难以与文学彻底划清界限,也就无法脱离文学走向封闭｡甚至在概念上,笔者认为,视觉艺术是一种广义上的文学,是文学在当代的重要表现形式,是时代进步在精神生活领域的重要体现｡文学的核心优势在于文学语言所具有独特的含蓄而朦胧的美感,事实已经证明,文学的这种核心优势是不可代替的｡
其次,从另一个角度看,视觉艺术的发展于中国当代文学的冲突一方面带给后者难以避免的阵痛,失去了曾经拥有的支配地位,中国当代文学不可避免的会有一些失落和迷惘,阵痛过后,我们看到,这种冲突和阵痛可以看作是对中国当代文学的一种激励,在漫长的主导人类精神世界的过程中,文学逐渐失去了变革的动力,中国文学的最近一次变革已经要追溯到五四时期了,当时中国文学变革的动力来自于面对外敌时救亡图存的使命感,自那之后近半个多世纪中国当代文学没有发生实质性的进步和改变｡........
参考文献(略)