引言
数字化己经融入我们的日常的生活,正如美国学者尼葛洛庞帝的《数字化生存》书屮所描述一样,“数字化已经成为这个时代发展的根本的动力和重耍的特征,而数字化生存己经成为这个时代人们的生存和发展的模式”｡数字化在众多领域带来日新月异的发展,如生命科学､天文学､计算机科学等｡因而数字化成为我们生活中不可缺少的部分,成为这个时代学者们议论的重要话题,数字化的发展也带给艺术领域前所未有的广阔空间,更值得艺术界给予高度重视｡卑期的计算机是作为一种计算工具而出现,为专业人员所使用｡
到了20世纪60年代以数字化技术为核心的新媒体艺术得到逐步发展｡进入20世纪70年代随着计算机技术进一步的发展,是初步开发计算机图像和三维计算机动画的时期,新媒体艺术和电影行业的CG得到发展｡到了80年代个人计算机飞速发展的时代,大量的数字艺术设汁软件诞生并迅速的成长,于此同时3D打印技术逐步的发展,这一切为三维软件技术与雕塑艺术创作的结合奠定结实的基础｡
90年代以后,互联网的出现和Autodesk公司的3DSMAX､Robert McNeel公司的Rhino等｣:维软件相应的问世,越来越多的人介入到计算机艺术设汁的领域来进行艺术创作和设计,使得三维软件基础的雕塑艺术创作冇了全新的发展｡
进入21世纪,以计算机为基础的信息时代的到来为三维软件提供了更广阔的发展,三维软件通过版本的升级､插件的补充不断的丰富自身的功能｡
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第一章三维软件基础的雕塑艺术创作的内涵
三维软件基础的雕塑艺术创作是21世纪以来数字吋代特有的雕塑艺术创作方式,是传统创作方式新的发展,体现了造型艺术与数字化的交汇｡以艺术家的思维为主导,并通过艺术家与三维软件的瓦动来实现雕塑艺术创作,是这种创作方式的独特之处｡在实际的创作过程中,艺术家的创作思维是在三维软件的辅助思考下完成,体现了艺术家与三维软件的思维互动｡这种思维互动拓宽了艺术家的思维空间,产生新思维启迪;雕塑创作的手法从传统的泥塑手法或者直接使用材料等办法转变为在三维软件中生成虚拟形态进行造型探索,这种方式具有高效与自由等优势;雕頌艺术形态在三维软件的逻辑运算的辅助下,可以实现系列性的形态生成,从而艺术家可以更全面､更系统的探索虚拟雕塑造型的表现｡艺术家在三维软件的虚拟空间中,同样可以使用着软件的指令进行雕塑的形体与空间的表现｡基本的造型要素点､线､面在三维软件中同样作为基本的建模元素出现,通过点､线､而在软件中有效组织实现艺术形态的丰富变化｡
结构的变化决定着形态的变化,三维软件中的造型变化…?样和结构密切的相关｡三维软件中不同的造型都有相应的结构,而这种结构是软件计算的,是很合理的｡雕塑材质可以在三维软件中进行模拟,为实际的材质选择提供参考｡三维软件具有高效的计算能力,所以三维软件中生成雕塑的所有数据可以准确的汁算出来,而且这些数据可以在实际的雕塑工程中进行施工,这一点已经多次在实际的施工中得到证实｡
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1.1虚拟形态
雕塑艺术的形态是艺术家的创造性思维和感情的载体,好的造型的变化不但可以传递出视觉的美感,而且可以直接的､准确的表达艺术家的创作想法｡所以形态的研究一直是雕塑艺术的盧要的科目｡怎样创作出一个合适的造型?是艺术家一直研究的问题｡
在我们传统的雕塑艺术创作的时候,一般是采用手绘图､泥塑或者是直接去用材料等办法来进行造型创作的探索｡采用这些办法在创作的过程中的直接实物的体验和直接的心灵的体验足重要的,但是在直接动手去探索雕塑造型的过程中难免会出现形态较为复杂而导致需要更多的时间与精力在解决技术难题上,或者超复杂的形态根本就无法动手去探索,这样一方面是导致了艺术家进行雕塑形态探索时的效率较低,—方面足艺术家没有足够的时间与精力来更多的思考艺术创意,而是必须在探索的过程巾花费一定的时间完成一个形态的制作｡所以针对传统的造型形态创作的一些问题。工维软件基础的雕塑艺术创作是更高明的方式｡在维软件的虚拟界而内,通过建模的方式来创造虚拟的造型,然后可以对虚拟的造型通过相关的修改指令进行任意的形态的变化,在形态的变化过程中软件以其强大的修改能力辅助卷艺术家的造型探索｡如梁需耍在虚拟的造型进行弯曲,只需要几秒钟就可以在软件中实现,这样艺术家可以更快的希到形态变化后的效果｡其他的形态修改指令同样其有这样的髙效性｡
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第三章三维软件牛成雕塑形态分析..................7
3.1序列感雕塑.................................................7
3.2动态感雕塑.................................................8
3.3几何感雕帮................................................8
3.4强调结构的雕塑.......................................10
3.4.1规则忭结构...........................................10
3.4.2非规则性结构.........................................11
第四泛—维软件屮成雕哗形态的物化.........12
4.1.1虚拟形态.............................................15
4.1.2虚拟材质............................................16
4.1.3虚拟坏境..........................................18
4.1.4虚拟光与影......................................19
4.2交互性创作........................................20
4.2.1互动方式.........................................25
4.2.2互动方式........................................25
4.3高效性创作.......................................30
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第四章三维软件生成雕塑形态的物化
在进行艺术创作的时候,艺术家最终是利用三维立体打印技术将虚拟的创作形态转化为实实在在的艺术造型｡所以三维立体打印是三维软件基础造型艺术创作的重要组成部分｡三维打印的快速性与精确性可以保证虚拟创作的艺术品向现实转化的完整度,一方面表现为外在的造型形态的完整,另一方面表现为艺术家所赋予的情感的完整｡通过打印出的具体模型,艺术家可以在真实的世界中直接的观察､触摸､感受造型的艺术形态,同样可以和三维软件中的虚拟模型进行真实与虚拟的比较,从而更好的理解虚拟形态向实物转化的整个过程,发现其中的优点与不足,进一步的完善整个的雕塑创作｡
就环境雕塑而言,如果雕塑最终需要在实际的环境中进行放大,这个时候三维立体打印显得尤为的重要,三维立体打印的小模型成为后期放大的重要依据｡工程师不但可以依据软件所提供的数据资料,而且可以通过小模型进行立体式的解读,从而为整个雕塑的施工提供更大的帮助｡所以三维立体打印是连接虚拟与现实的桥梁,对三维软件基础雕塑艺术创作具有重要的现实意义｡为具体的三维立体打印模型和进一步的实际加工厂的放大的过程,通过这些过程的展示有效的证明了三维软件基础的雕塑艺术创作已经逐步的迸入成熟的阶段,具有广阔的发展前景｡
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结论
三维软件基础的雕塑艺术创作是艺术与汁算机科,的交叉,足一门感性与理性综合的学利｡21世纪需耍这样具有综合能力的艺术家进行艺术创作,这类艺术家将成为具有时代特色的创造者｡如果艺术家个人的艺术修养到达一定的高度并熟练的掌握软件技能,在两者的交互过程中将会更高效进行雕塑艺术创作｡同时作艺术创作中始终以艺术家的思维为主,,艺术创作的核心动力是人的创造性恐维,没介它不行｡三维软件作为前人所有理性逻辑算法的集成体,具有先进的恐维模式,并以高效的动力来辅助艺术家进行创作｡在艺术思维与三维软件逻辑忍维的碰揸中,激发艺术家无限的创造力,为艺术家提供了超越自身思维限定范旧,对艺术家有新的思维启迪｡
同吋多样化的艺术形态表现层出不穷,在很短的时间内可以生成多种系列性造新形态的变化,体现了三维造型的系统性和全面性的探索｡我一直在这方面进行探索,从三维软件中的造型设计到实际的雕塑加工制作｡目前通过三维软件创作的雕塑已经有很多成功施工的案例,并得到社会普遍的汄可｡所以在雕塑专业尤其是环境雕塑方向,三维软件基础的雕塑创作方式将成为可行性的途径｡
似足::维软件基础的雕塑艺术创作也具有自身的局限｡一方面,艺术家在虚拟的创作的过程中,不能够通过手的触摸直接的感受形体的起伏,也不能通过看真实的空间,所以实物的直接的体验足无法满足的｡另一方面,艺术家在虚拟的造型上不能够直接的释放自身的愔感｡........
参考文献(略)