一、中国民族声乐发展脉络
随着历史进程的衍变，社会文化的变迁，中国民族声乐的发展也在不断摸索前进之中，在继承传统民族声乐的基础上，不断发展、完善与创新。民族声乐艺术作为我国最广泛、最有群众基础的艺术形式之一，越来越被我国社会乃至全世界所普遍认可，可见民族声乐艺术在社会公众审美活动中的地位越来越重要。
（一）从中国传统民族声乐到中国现代民族声乐的形成
1、远古时期至明清时期我国的民族声乐艺术
任何声乐艺术的发展，与之所在特定的社会经济、政治文化、宗教文化等人文因素有着密不可分的关系。从古至今，对于歌唱的起源，有着各式各样的观点与推测。亚里士多德认为：人类的歌唱是来自于“人从孩提时代就具有的模仿的本能”，而我国的声乐艺术发展最早起源于远古时期，来自于人类的劳动生活。公元前21世纪，夏禹王为了治理黄河水患，数年过家门而不入，他的妻子满怀思君之情，在涂山之阳深情长歌：“候人兮猗！”这是我国史书上最早记载的一首歌曲，一句歌词表达了难以言表的无尽思念。歌中“兮猗”两个声韵助词的运用，反映出原始歌曲鲜明的声乐特色。
远古时期虽然没有完整的曲调及歌词，但是简单的几个字、几个词也表达出了演唱者所要传达的情感。这一句歌词的出现使我国民族声乐艺术呈现萌芽状态，潜移默化的推动着我国民族声乐艺术的产生与发展。
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（二）中国现代民族声乐的发展概貌
五十年代的时候，在民族声乐发展上出现了“是土的好还是洋的好”的大争论，随着改革开放的步伐，我国的民族声乐艺术得到了蓬勃的发展，西方的先进理念也进一步融入到我们的民族声乐中来，一些优秀的歌唱家将西洋唱法和民族唱法巧妙的融合在一起。国门的全面开放，音乐和文学艺术领域中的创作、声乐表演及声乐教育的学术气氛空前活跃。
歌曲的创作方面，无论是从作品的题材、内容、风格、和声织体、作曲技法上，更具规范性且相对稳定，在技术和艺术上不断发展和完善，出现了日新月异的新局面。在声乐表演和教学方面，由于对外学术的不断交流，借鉴国外声乐教学的优异成果，必然推动国内声乐教学和声乐表演的不断进步。以彭丽媛为代表，她的演唱方法、演唱风格既具有传统民歌的“柔美、质朴、透亮”，又包含西方审美所追求的“集中、通畅、有穿透力”的特点，这种演唱模式的出现，使得很多学习民族声乐的演唱者跟风模仿，很多同类型的歌手不断涌现，引发了“土洋之争”的再次探讨，也导致了“千人一面，千人一腔”的局面。这一现象和局面的出现是客观存在的，是不可避免的，不管是成功的还是失败的经验教训，从一定程度上促进和推动了我国民族声乐的发展。
国家越来越重视艺术人才的培养，在文化部的部署下，各个音乐艺术院校开始设置民族声乐专业，以美声唱法和民族唱法分别培养专业的声乐人才。
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二、“金钟奖”展现民族声乐艺术的发展
（一）“金钟奖”民族声乐比赛中参赛作品的分析
改革开放以来，国家级、地区性的声乐赛事逐渐涌现出来，“金钟奖”作为我国最高、最专业的声乐赛事之一，比赛中所产生的声乐作品也备受关注。
1、时代性
从历届“金钟奖”民族声乐比赛来看，时代性贯穿于作品之中。首届“金钟奖”赛幕拉开的时候，我国正处在改革开放取得了初步成就，社会呈现欣欣向荣，人们生活水平逐步提高，人民满怀激情走向新生活、新时代时期。在首届比赛中的作品《春天的故事》热情歌颂了引领我国走向改革开放的总设计师邓小平同志的伟大气魄，而《走进新时代》这首作品则表达了人们走向新时代，开始美好新生活的热烈情怀。随着进入21世纪的步伐，人们生活水平大幅度提高，人们开始更加注意精神生活的满足，我们声乐作品风格、形式也逐渐多样化，出现歌颂国家、歌颂党、表达人民生活丰富多彩、表达爱情、表达思乡、赞扬祖国山河等等多样化题材。如《爱我中华》、《江山》、《越来越好》、《亲爱的党，我对你说》、《母亲河，我喊你一声妈妈》等，这些作品既具有生活气息，又充分体现了时代精神。
2、民族性
比赛作品中带有的民族特色表现为三个方面，第一，原汁原味的地方民歌，如四川民歌《康定情歌》、湖南民歌《洗菜心》、云南民歌《小河淌水》等作品体现了浓郁的地方色彩，这一地方色彩之丰美是我国深厚历史沉淀的艺术体现；第二，改编民歌，《孟姜女》、《峡江情歌》、《玛依拉变奏曲》等作品都是通过改编传统民歌，也就是在传统民歌的基础上，通过变奏和引入新的主题音乐，在这些歌曲中仍旧保持了地方小调的特色。
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（二）观2011年“金钟奖”声乐比赛看现今民族声乐的发展
1、百花齐放，百家争鸣
2011年12月本人有幸随同我的声乐导师王硕教授赴广州观摩学习，亲身感受到了“金钟奖”比赛的肃穆和紧张，在这次比赛中聚集了很多优秀的声乐艺术人才，他们依据各自的声线条件，掌握作品的难易程度，优异的演唱了自己的参赛作品。近年来，随着我国经济的稳步增长，带动了音乐文化市场的欣欣向荣。民族声乐呈现“百花齐放，百家争鸣”的壮观景像。
其中选手们演唱了许多不同地域风格且具有民族特色的歌曲，例如《我的香格里拉》、《关东腔》、《呜哇山歌》、《看秧歌》等等；以及一部分近期创作的民歌，例如《春天的芭蕾》、《文成公主》、《海的情歌》、《红土香》等等。参赛选手演唱的作品里有易郎朗上口的，有具有浓郁民族特色的，也有带有我国戏曲音乐元素的，每位选手通过对自己的作品的认识和理解，按照作品所要表达的音乐风格和内容演唱，不仅唱出作品本身赋予的主要内容及艺术特点，而且对作品内涵的挖掘也颇具深度。比赛过程中不但出现了各种音乐风格的作品，在声乐艺术人才上，也涌现出一大批优秀的年轻歌唱者，他们虽然大部分来自各大专业院校或者专业艺术团体，但他们的优异表现成为了我国现代民族声乐朝着稳定、繁荣发展过程中的一道绚丽风景线。
2、演唱方法科学化
在我国民族声乐艺术发展这条道路上，我们一直在不断摸索，不断学习，不断进步。在2011年第八届“金钟奖”声乐民族唱法比赛中，选手的整体水平比往年有很大的提高，演唱方法趋于科学化，声音轻盈自如,音域宽广,音色丰满、圆润，声音更具穿透力。
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二、“金钟奖”展现民族声乐艺术的发展.......................................7
（一）“金钟奖”民族声乐比赛中参赛作品的分析........................7
1、时代性......................................................................................7
2、民族性......................................................................................7
（二）观2011年“金钟奖”声乐比赛看现今民族声乐的发展........8
1、百花齐放，百家争鸣...............................................................8
2、演唱方法科学化........................................................................8
（三）民族声乐发展的必然性及其发展趋势.....................................9
三、声乐比赛呈现教学成果，推动我国民族声乐艺术繁荣发展......11
（一）声乐教学对我国民族声乐艺术发展的影响.............................11
（二）我国艺术院校民族声乐教学——继承与创新.........................11
1、继承...............................................................................................11
2、创新..............................................................................................12
（三）声乐比赛与声乐教学的关系...................................................13
四、从“金钟奖”民族声乐比赛中引出的思考....................................14
（一）“中西合璧”引发的思索...........................................................14
（二）比赛给声乐学习者带来的启发..............................................15
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四、从“金钟奖”民族声乐比赛中引出的思考
在历届“金钟奖”民族声乐比赛中，涌现了一大批优秀的声乐艺术人才，例如雷佳、王丽达、王哲、常思思、陈莉莉等等，他们运用科学的发声方法以及对作品细腻的分析与处理，使得她们从众多比赛选手中脱颖而出，从他们身上也不难看出，绝大多数选手的发声与演唱都吸取了西洋的发声方法，发声比较科学，功底非常厚实，所以他们在演唱作品时能熟练驾驭、变化自如的演唱，在声音和技术上不存在太大的困难与障碍。也让我们声乐学习者不禁思索，“中西合璧”能给我们学习民族声乐带来怎样的改变。
（一）“中西合璧”引发的思索
随着国门的打开，众多西方声乐专家来到我国讲学、演出，将西方声乐的教学理念、审美标准带入了我国。在之后我国声乐学习者对它的学习，很快就掌握了西方声乐的演唱方法和艺术表现，并且将自己培养的声乐艺术人才送到了国际声乐大赛的舞台上。吴碧霞就是“中西合璧”的典型例子，她在发声方法上引用西方声乐的发声方法及特点，同时又保持民族声乐的特点，这样既有了美声的声区统一、音域宽广又有我国民族特有的甜美圆润、字正腔圆。这种西方声乐的深入传播，对我国民族声乐产生了极大的影响。民族声乐开始带有越来越多的西方声乐元素的发展，在教学上也开始出现以美声唱法的声乐训练方法为基础的声乐训练，将西方元素与我国民族元素相结合，使声音集中、通畅、具有穿透力。“中西合璧”为什么能合璧，其实是两者存在共性，这样才使两者能够很好的融合在了一起。
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结语
“金钟奖”声乐比赛无疑是声乐艺术界的一场盛宴，它为我国声乐艺术的发展提供了丰富的肥沃土壤，推动着我国声乐艺术，特别是我国民族声乐艺术向前发展。
基本功的形成必须有着科学的发声方法，何谓“科学”，我认为只要是能让我们演唱时气息通畅，声音运用自如，呈现自然舒服的状态，就是“科学”的发声。其次，在有了良好基础的声乐演唱，不但要会“唱”，还要会“演”，不但要有“技术”支撑，还要有“艺术”的支撑，这就需要我们在演唱作品之前，更加深入的理解词曲作家所赋予歌曲的创作内涵。声乐艺术的表现就是表达情感、传达思想，只有赋予情感的歌曲才更具生命力，更能感染听者，走进听者的内心世界。这些都是我们声乐学习者所需要学习、努力的方向。
中国民族声乐的发展过程是多少代音乐教育家、歌唱家共同努力奋斗的结果，在重视我国传统民族声乐文化的基础上，不断挖掘和保护我国宝贵的民族音乐财富，同时吸收国外优秀的声乐理念，做到科学借鉴、合理运用，让我国的民族声乐与时代接轨，朝着更加广阔的道路前进。因此，我国民族声乐在发展道路上必须继承、吸收、借鉴、发展并创新，随时注入新的艺术生命力，来丰富我国民族声乐所特有的文化艺术和民族风格，使之走向世界。全球化、多元化、民族化将是我国民族声乐发展的主导思想。在积累经验和总结收获的同时，我们展望未来，尽自己的绵薄之力使我国民族声乐绽放更加绚丽的奇光异彩！本文还存在很多不成熟的思考，希望各位老师给予建议与指导，修改和丰富本文，让我国民族声乐这只花朵越开越绚丽多彩。
参考文献（略）